灵感保持井喷状态。

沉默？

沉默是一种消极对抗的行为，就好像对着山谷呼喊，期待着回音，结果却只有一片安静，那是非常令人不安的。

一秒。两秒。三秒。

就在陈慕准备对着陆潜破口大骂的时候，陆潜终于开口了。

“抱歉。”

什么抱歉？

“抱歉，我显然没有打开自己的想法，忽略了更多可能性，你的想法是正确的，比蓝色滤镜更加适合，抱歉我刚刚无视你的建议。”

陈慕有些反应不过来，愣了愣，然后凶神恶煞地吐槽回去，“为什么要向我道歉？你这样，那我变成了什么？”

关于画面构图争论的时候，最后陈慕被陆潜说服，但陈慕就没有道歉。

纪叙悄悄低垂脑袋，掩饰着嘴角上扬起来的弧度。

陆潜眼底也浮现出一抹笑容，只是耸了耸肩，但这一个动作却让陈慕越发窘迫起来，然后陆潜也不等陈慕开口，就直接转移了话题。

“如果这样的话，我认为我们其他部分也需要做出调整。”

“一方面是度假村的内部装潢，应该增加黄褐、白色、铬黄、暗黄、米色等等色调的运用，白诚可能需要做一些局部调整，特别是桌子、茶壶、地毯这些。”

“另一方面则是演员的穿着，应该以蓝色、黄色、灰色、黑色等等为主，根据不同场景的构图来调整这些穿着，相对应地，配角登场的时候，穿着的色调也需要跟着做出改变。”

陈慕提出了一个想法，而陆潜的发散思维则传递到整部电影的高度。

在色彩搭配层面，法国导演埃里克侯麦无疑是大师，在他的电影里，色彩的运用和搭配总是能够传递出更多情绪的冲击，堪比一副油画。

更重要的是，无论是室内还是户外，他总是能够找到最特别又最恰当的场景，完成构图并且呈现色彩，从场景到服装全方位地展现出纯粹的视觉享受。

在这方面，陆潜确实缺少了一点点灵感，此前两部电影也完全无关，但现在依旧不迟，也许他们可以从“游客”开始探索研究，进一步呈现出电影艺术。

为什么布景师、服装师、造型师、发型师等等角色在电影里也都扮演着重要角色，却很少很少有观众能够看出来呢？

原因很简单：导演。

主要还是因为爆米花电影越来越没有所谓的“电影感”，这些细节所带来的感官效果迷失在电脑特效的狂轰乱炸之中，观众们自然也就没有了感受；但如果导演能够从细节入手，电影感就能够带来独特而美妙的观影体验。

陆潜跃跃欲试。