“可网上很多的观众都表示不喜欢《流浪地球》，你觉得造成这样的原因是什么？”记者问道。

“科幻，无论是还是电影，都首先是一门艺术。既然文无第一武无第二，那么就不强求大家有共同的标准，甚至要坚决反对统一标准这种提法。因为一旦艺术有了标准，它也就立刻成了对自己的讽刺。”

顿了顿，陆晨继续说道：“但尊重每个人对艺术的表达和选择，不等于这个行业可以无限试错。

华国科幻曾经命途多舛，但也随着刘大佬的成就迎来了在世界文化史上都不多见的黄金机遇。

直到现在，这个机遇的可能性和能量还在不断释放，似乎远远没有触到极限。

在这种罕见的浪潮里，无论是以前的从业者，还是曾经的关注者，都无法清晰判断当下的状态。

大家似乎有各种可能性，但是实践起来却又仍然困难重重。

因此既然有人如我们，认为这将是华国科幻占据领导地位的黄金时代，也就会有人判断，这不过是运气使然的镀金泡沫。

在复杂的当代语境下，这点小小的争议本来并不重要。”

“这样的吗？”

记者有些搞不懂这其中的区别。甚至有些懵逼。

听不懂陆晨这话的意思！

有点答非所问。

看到有些懵的记者，

陆晨解释道：“文化行业有自己的周期，错过一个窗口，没有人知道下次你是不是还有机会。历史可以螺旋上升，但它不会简单重复，更不会等待。

眼下这次机会，华国科幻有有了领头人，有社会基础，有资本关注，有继续保持上升的社会发展趋势。

如果不能一鼓作气，打开科幻商业化的大规模市场，难道还有更好的机会吗？科幻大体量类型电影，这不只是战场上的制高点，更是开创科幻商业市场的唯一突破口。”

“这样啊！”

听到陆晨说到这里，这些记者也明白了。

《流浪地球》或许真的没想象中的那么好。

但是作为电影人的陆晨他们需要确立这个题材的市场价值，或许这也是央妈和无数媒体立捧《流浪地球》的原因。

好莱坞确立科幻的市场价值，不是靠《降临》《彗星来的那一夜》《her》《第九区》《月球》，甚至不是《银翼杀手》《沙丘》《2001》这样影史级别的电影。

在90年代启动大片逻辑之前，是《星战》《星际迷航》确立了可信的宇宙叙事，《终结者》《异形》《全面回忆》让观众知道科幻动作戏的精彩，《第三类接触》建立了日常体验和人类精神之间的可信桥梁。

这些电影确实更商业、更俗套，更缺乏所谓“艺术的独特性”。

但是让我们用一个更实用更功利的角度来评判：以这些电影为蓝本，后来的好莱坞甚至全世界出现了大量的仿制品。

是这些不属于天才的、可以被普通人学会的技术，开创了一条条道路，“给后辈儿孙留了一门吃饭的手艺”。

这一点，是影史经典所不能也不会去做的，毕竟之所以成为经典，就是因为别人无法模仿。

这种情况下。

不少人在看完《流浪地球》之后的评价是这样的：这是一部剧情逻辑稀烂的电影。

这是一部情感虚假的电影。

这是一部胡乱煽情的电影。

甚至，还有人说：高潮那里全人类救援队互相协助的情节太虚伪了。

那么问题来了！

是这些人不懂科幻吗？

当然不是。

原因很简单，

那就是他们用来评价《流浪地球》的标准是好莱坞的那个标准。

而不是华国人的标准。

无数人推崇《流浪