打动了。

“他的理解力和洞察力毫无疑问地极深极广，不知道在其中投入了多少思考，虽然手指机能的训练成效无法‘碾压式’地征服它，但每一寸技巧都发挥出了最大的效率...“

“这般出来的声音，若他人想与之并肩的话，水准至少需要超过他一大截，青年钢琴家是绝对无法比拟的...”

维亚德林不清楚范宁写这些曲子费时多久，但他清楚范宁的技巧水准，就算写得出这些艰深的音符，也不可能在短时间内能演奏出这种效果。

一定经过了十分刻苦的练习过程。

范宁演奏完了柴一第一乐章，又在维亚德林的要求下演奏了后两个乐章的一些片段。

“《降b小调第一钢琴协奏曲》，我先给你的总体提示是，注意思考好你的‘点’、‘线’和‘面’的关系。”维亚德林提纲挈领地作出指示。

“‘点’主要是针对于那些大量的跳音本身，短促的或粘连的。比如就这个第三乐章，你从第81小节开始。”

范宁依言重新弹奏这片欢腾跳跃的音群。

一个“点”的单词，加上具体的小节定位，已让范宁大致猜出了维亚德林在强调什么，他强化了自己指尖的抓力，努力让那些跳音清晰稳定、没有软塌。

维亚德林很满意地点头，他接下来本来要说两层问题，结果范宁自己就已经悟到了一层。

“有没有觉得，第三乐章除了‘单跳’，还有另外一种‘复合跳’的形态？”

“8587小节的音群？”

“没错，你的音群单看起来质量稳定，但总体走向思考过少，像是堆砌。像这种小调和声进行，你在写它时最大的倾向性音程解决是什么？”

“我明白了。”范宁脱口而出。“7级进1级，6级下5级，4级下3级，或是四度上行，类似属主解决或离调的音程...”

他重新弹奏，强化这些音程的运动感，声音线条立马大有改观。

维亚德林又道：“‘线’是横向的旋律，跑动性较强或线条较长的。还是这个乐章，183小节，你弹一遍。”

这是一片迂回上升的齐奏音群，范宁试了两次感觉不对，维亚德林在旁边钢琴坐下，示范并讲解道：“听我每小节第一个音的‘重音感’。”

“层次立马多出两层。”范宁了然，尝试模彷。

“对。”

范宁第二遍模彷。

“左手重音要比其他重，又要再比右手弱一点。”

第三遍模彷，过关，更鲜明的四种层次感。

“这句半音阶，看我的手。”

“弹黑键的手指略往琴键趴点。”

“掌关节，大指附近的掌关节，动起来，积极起来，你想想，它们隔一两个音就要被用上一次。”

另几处片段，范宁再次领悟了维亚德林的意图。

“至于最后的‘面’，就是纵向的思考，比如第一乐章开头，乐队奏主题时，你跨越音区的大和弦，要用坚定的推动感。”

范宁回到第一乐章。

“冬！冬！冬！——”“冬！冬！冬！——”

“倾向，还是倾向性的思考，比如，这些标定了色彩的走向...”维亚德林声音又起，在范宁视野中，总谱上的几组相邻和弦的音符符头似乎突然紧缩了一下。

“你记住你的力量来源只有三个：小臂自然下垂的力、掌关节撑起来的力、还有指尖的抓力，其他的都是不科学的，统统卸掉。”

范宁闭眼弹奏，试着感受了几次。

“不对，你试着将和弦的全部音下落保持，然后，单抬指弹奏这几个单音。”

范宁依言照做。

“对了